The 1st National Academic Conference “Identity Written in Sound”
Katedra Teorii Muzyki Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina zaprasza do badawczego spojrzenia na środowisko kompozytorskie i pokolenia twórców, uczonych i pedagogów związanych z Warszawą i Mazowszem podczas I Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej pt. "Tożsamość zapisana w dźwięku". Tematami przewodnimi konferencji będą: "Warszawska szkoła kompozytorska" oraz "Zygmunt Noskowski – ku nowoczesności i współczesności".
Wydarzenie odbędzie się w dniach 18–21 listopada 2026 roku w formie stacjonarnej w siedzibie UMFC. Konferencji towarzyszyć będzie festiwal pod nazwą "Warszawska szkoła kompozytorska" w dniach 18-22 listopada. Termin nadsyłania abstraktów upływa 18 września.
Cele konferencji oraz proponowane obszary tematyczne:
- postać Zygmunta Noskowskiego - jego dorobek twórczy, zarówno kompozytorski jak i pedagogiczny, propozycja spojrzenia: ku nowoczesności i współczesności;
- przybliżenie sylwetek i twórczości kompozytorów związanych z Warszawą i Mazowszem;
- analiza technik kompozytorskich i strategii artystycznych twórców kręgu proponowanego w temacie głównym;
- współcześni kompozytorzy a muzyka użytkowa;
- twórczość warszawskiego środowiska kompozytorskiego w kontekście historycznym;
- przybliżenie sylwetek i działalności artystycznej wykonawców, dyrygentów, pedagogów związanych z warszawskim środowiskiem muzycznym;
- działalność instytucji kulturalnych i edukacyjnych wyróżniających się pod względem popularyzacji twórczości omawianego kręgu artystycznego;
- obecność muzyki w mediach, muzyka w filmie, teatrze i innych;
- folklor i etnoinspiracje w twórczości kompozytorskiej ze szczególnym uwzględnieniem folkloru Mazowsza;
- twórczość kompozytorów i działalność badaczy związanych z Mazowszem i jego folklorem.
-
1. Część naukowa: Konferencja (18–21 listopada 2026)
Ogólnopolskie forum wymiany myśli gromadzące muzykologów, teoretyków muzyki, kompozytorów i kulturoznawców.
Zakres tematyczny obejmuje m.in.:
Rewizję i rekontekstualizację dorobku Zygmunta Noskowskiego w perspektywie nowoczesności i współczesnych metod analitycznych.
Fenomen „Warszawskiej Szkoły Kompozytorskiej” – ewolucję języka dźwiękowego, technik kompozytorskich i strategii performatywnych twórców związanych ze stolicą i Mazowszem od przełomu stuleci po XXI wiek.
Interdyscyplinarność i media – obecność muzyki w filmie, teatrze, formach użytkowych, a także etnoinspiracje i tożsamość regionalną Mazowsza.
Kulturotwórczą i edukacyjną rolę instytucji w budowaniu świadomości muzycznej społeczeństwa.Konferencja zgromadzi czołowych polskich muzykologów, teoretyków muzyki oraz kompozytorów. Wśród potwierdzonych wystąpień i paneli dyskusyjnych znajdą się m.in.:
Wykłady mistrzowskie i eksperckie:
dr hab. Agnieszka Muszyńska-Andrejczyk, prof. UMFC (Keynote speaker) – Noskowski w kręgu Literaturoper.
dr hab. Ignacy Zalewski, prof. UMFC (Wykład ekspercki) – Samoistność warsztatowa i estetyczna Zygmunta Noskowskiego jako pominięty fundament jego twórczości.Nowe odczytania postaci Zygmunta Noskowskiego (estetyka, folklor, gatunki):
Spojrzenie na myśl estetyczną i kategorię nowoczesności w ujęciu dr Agnieszki Chwiłek.
Noskowski w kontekście geograficzno-kulturowym – referat dr hab. Jolanty Wąsacz-Krztoń (Zygmunt Noskowski w pejzażu muzycznym XIX-wiecznego Krakowa, Uniwersytet Rzeszowski).
Analiza warsztatu i formy – strategie kompozytorskie w kwartetach smyczkowych omówione przez Julię Gołębiowską.Dziedzictwo i krąg uczniów – od Młodej Polski po pokolenia powojenne:
Wybitni uczniowie mistrza pod lupą prof. dr. hab. Marcina Gmysa (Ludomir Różycki i Eugeniusz Morawski jako uczniowie Zygmunta Noskowskiego).
Tradycja i poetyckie powinowactwa w twórczości Witolda Friemanna, Juliusza Wertheima i Felicjana Szopskiego w badaniach dr hab. Iwony Świdnickiej.Edukacja, media i współczesność (Ku nowoczesności i współczesności):
Panel dyskusyjny (roundtable): Kompozytorskie ścieżki, ślady, tropy – w Stulecie Wydziału Edukacji Muzycznej, Chóralistyki i Rytmiki UMFC z udziałem dr hab. Aldony Nawrockiej-Woźniak oraz dr hab. Anny Ignatowicz-Glińskiej.
Rola mediów w upowszechnianiu kultury muzycznej: dr Katarzyna Forecka-Waśko (Polskie Radio wobec edukacji muzycznej po II wojnie światowej. Twórcy, audycje, repertuar). -
2. Część artystyczna: Festiwal (18–22 listopada 2026)
Pięciodniowa panorama twórczości warszawskiego kręgu kompozytorskiego:
Koncerty muzyki kameralnej prezentujące dzieła mistrzów oraz prawykonania i kompozycje najnowsze,
Wieczór tańca współczesnego – interdyscyplinarny dialog ruchu i muzyki,
Koncert muzyki elektronicznej i elektroakustycznej, ukazujący eksperymentalny nurt współczesnego środowiska UMFC.
Koncert muzyki chóralnej, w bogatym programie przekrojowym kompozytorów Warszawskiej Szkoły Kompozytorskiej
-
ZGŁOSZENIA I OPŁATY
Proponowane zakresy tematyczne mogą nie wyczerpywać problematyki zagadnienia. Organizatorzy proponują więc zgłoszenia referatów poszerzających zaproponowane nurty tematyczne, powiązane w różnorodny sposób z tytułem konferencji. Oczekują propozycji wystąpień indywidualnych w formie referatów do 20 minut, dyskusji panelowych z udziałem grupy referentów do 45 minut oraz komunikatów do 10 minut.
Zgłoszenia wraz z krótkim abstraktem (do 1000 znaków) oraz notą biograficzną (do 500 znaków) należy przesyłać na adres: warszawska.szkola.kompozytorska@chopin.edu.pl w terminie do 18 września. Ostateczną decyzję o przyjęciu referatu podejmie Komitet Programowy Konferencji w terminie do 25 września 2026 roku.
Opłatę konferencyjną w wysokości 400 złotych należy uiścić po przyjęciu referatu do wygłoszenia, a ostateczny termin wnoszenia opłat to 25 października 2026. W tytule przelewu należy wpisać "Konferencja Warszawska Szkoła Kompozytorska".
Numer rachunku bankowego do opłat konferencyjnych: Alior bank 70 2490 0005 0000 4600 5158 8131.
Wybrane referaty zostaną opublikowane w recenzowanej monografii.
Patronat medialny nad Konferencją objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

