Pracownicy

dr hab.

Agata Sapiecha

prof. UMFC

Skrzypaczka, dr habilitowana, pedagog, założycielka i kierownik artystyczny zespołu „Il Tempo” (1990), z którym koncertowała prawie w całej Europie, USA, Kanadzie, Kirgizji, a także miała zaszczyt występować przed Królową Brytyjską i Hiszpańską Parą Królewską.

dr hab.

Agata Sapiecha

prof. UMFC

skrzypce historyczne

Agata Sapiecha - skrzypaczka, dr habilitowana, prof. UMFC, założycielka i kierownik artystyczny zespołu „Il Tempo” (1990), z którym koncertowała prawie w całej Europie, USA, Kanadzie, Kirgizji, a także miała zaszczyt występować przed Królową Brytyjską i Hiszpańską Parą Królewską.
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec  Stanisława Kawalli i Marii Słubickiej oraz  Dresdner Akademie für Alte Musik w specjalności „skrzypce barokowe” w klasie Simona Standage’a.
Odbyła staż artystyczny w Konserwatorium Moskiewskim u Oleha Krysy.
Gra na instrumentach z epoki - skrzypcach, altówce oraz na instrumentach średniowiecznych i renesansowych poprzedzających skrzypce.
Współpracuje z wybitnymi polskimi i zagranicznymi muzykami (instrumentalistami i wokalistami), tancerzami,  muzykologami i historykami sztuki.
Jako solistka, kierownik IL Tempo, współpracownik zespołów i orkiestr polskich i międzynarodowych wzięła udział w znaczących festiwalach w Polsce i na świecie, dokonała wielu nagrań dla radia, telewizji oraz firm fonograficznych. Z Orkiestrą IL Tempo oraz Międzyuczelnianą Orkiestrą Barokową prowadziła od skrzypiec liczne koncerty (m.in.  oratorium „Resurrezione..” Haendla, Dydonę i Eneasza” H. Purcella, symfonie ze zbiorów Jasnej Góry, arie z oper Mozarta, Stabat Mater Józefa Zeidlera, serenatę „La Liberalità di Numa Pompilio” G. A. Ristoriego, „Weihnachtsoratorium” J. S. Bacha), w tym wiele wykonań premierowych, często transmitowanych lub retransmitowanych przez Program 2 PR oraz Europejską Unię Nadawców.

1979-1989 – kameralista Warszawskiej Opery Kameralnej (członek Warszawskiej Sinfonietty pod dyr. Jacka Kasprzyka oraz wykonawca recitali w Salonie Romantycznym)
1987-1997 – członek i solista zespół instrumentów dawnych WTM  Ars Nova pod kier. Jacka Urbaniaka
1990-1996 – nauczyciel w Państwowej Szkole Muzycznej Stopnia Podstawowego i Licealnego im. Karola Szymanowskiego w Warszawie
1992-2002 - prezentacja cyklicznych autorskich audycji dot. interpretacji muzyki dawnej na antenie Programu 2 Polskiego Radia.
Juror światowych i ogólnopolskich konkursów muzyki dawnej i kameralnej (m.in. Brugia, Kalisz, Rovereto, Kraków, Bydgoszcz, Leżajsk, Łomianki).
Przewodnicząca Jury i Członek Rady Artystycznej Festiwalu Schola Cantorum w Kaliszu.
Założycielka (1992), dyrektor i wykładowca Międzynarodowej Letniej Akademii Muzyki Dawnej „Concert Spirituel w Warszawie” – Klas Mistrzowskich, Festiwali i cykli koncertów

Prezes Fundacji Concert Spirituel, realizującej te wydarzenia  od r. 2000.

1996-2016 kierownik Międzywydziałowego Studium /od 2014 Zakładu Muzyki Dawnej UMFC w Warszawie. Autor koncepcji oraz kierownik corocznych wydarzeń artystycznych i naukowych:
Forum Muzyka Dawna na UMFC (2003-2017) oraz Sympozjum Naukowe „Od źródła do muzycznej interpretacji” (2012-2015).

Autorka rozdziału Muzyka Dawna w Raporcie o muzyce (IMIT 2011) oraz książki p.t. Mowa dźwięków w muzyce XVII wieku (UMFC 2011).

Autorka rekonstrukcji zaginionych głosów w Canzonach Marcina Mielczewskiego (AMFC 2002)

2015-18 wykładowca Akademii Sztuki w Szczecinie.
2019-23 - nauczyciel „Muzyki” w Liceum i Technikum Zespołu Szkół im. M. Konarskiego w Warszawie.

Od r. 2021 - konsultant Centrum Edukacji Artystycznej oraz ekspert w dziedzinie Muzyka w Komisji Stypendialnej Ministra Edukacji i Nauki.

2022 – autorka, wykonawczyni i kierownik artystyczny I Festiwalu „BACH – HERBERT. Muzyczne Kazania”

Od 2022 we współpracy z Centrum Edukacji Artystycznej  - pierwsza wykonawczyni recitalu – prezentacji kompletu 12 Fantazji G. Ph. Telemanna na skrzypce solo - połączonego z wykładem i warsztatami dla uczniów i nauczycieli (otwartymi lekcjami) w szkołach muzycznych w Polsce.
2023 - autorka i wykonawczyni muzyki do spektaklu radiowego „Zygmunt Krasiński DWIE ROZMOWY” (RDC, Radio Lublin i strona internetowa Fundacji Kreatywna Przestrzeń) – adaptacja i reżyseria: Aleksandra Głogowska; premiera 18.11.2023.
Jako pedagog i naukowiec  prowadzi klasy mistrzowskie, warsztaty, udziela konsultacji i wygłasza wykłady.

Nagrody i wyróżnienia:
Trzykrotne nominacje do „Paszportu” tygodnika „Polityka” w kategorii „muzyka”;
Puchar – Nagroda Marszałka Województwa Mazowieckiego za osiągnięcia artystyczne i działalność na rzecz kultury;
2006 - Honorowa Odznaka ZASŁUŻONY DLA KULTURY POLSKIE otrzymana od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego;
2013 - tytuł i odznaka „ZASŁUŻONY DLA MIASTA KALISZA” – od Rady Miejskiej Kalisza;
2014 - Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia artystyczno-dydaktyczne;
2019 - Stypendium Artystyczne m. st. Warszawy na realizację autorskiego projektu „Polska i Warszawa   na mapie Muzyki Dawnej”;
2020 - Doroczna Nagroda Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu w dziedzinie Edukacji Artystycznej;
2022 - Brązowy Medal “Zasłużony Kulturze Gloria Artis” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej.