Pracownicy

ad. dr hab.

Wojciech Błażejczyk

kompozycja, multimedia

Wojciech Błażejczyk urodził się w 1981 roku, ukończył kompozycję na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w klasie prof. Zygmunta Krauzego, reżyserię dźwięku na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w klasie prof. Andrzeja Lupy oraz Wydział Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego. W 2016 roku obronił doktorat w dyscyplinie sztuki muzyczne. Jest adiunktem w Katedrze Kompozycji na Wydziale Kompozycji i Teorii Muzyki Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, kierownikiem Chopin University Electronic Music Studio (dawne Studio Muzyki Elektronicznej i Komputerowej im. W. Kotońskiego). Członek Hashtag Ensemble i Grupy Kreatywnej Hashtag Lab – Przestrzeni Muzyki Współczesnej.

Jego utwory były wykonywane na wielu festiwalach w Polsce i za granicą, m.in. New Music Concerts, Warszawska Jesień, Polish Modern:New Directions in Polish Music Since 1945, Visegard Portraits, Musica Electronica Nova, Afect Festival, Musica Polonica Nova, Poznańska Wiosna Muzyczna, Warszawskie Spotkania Muzyczne, AudioArt, Sacrum Profanum przez zespoły takie jak London Sinfonietta, MusikFabrik, Polska Orkiestra Radiowa, Lucilin, Filharmonia Gorzowska, New Music Concerts Ensemble, Orkiestra Wratislavia, Filharmonia Kaliska, Kwadrofonik, Sinfonia Iuventus, Ensemble Nostri Temporis, Hashtag Ensemble. W sezonie 2014/15 był kompozytorem-rezydentem przy Chórze Akademickim im. prof. Jana Szyrockiego ZUT w Szczecinie w ramach programu IMIT. W 2013 r. uczestniczył w warsztatach IRCAM Forum Workshops w Paryżu, w 2017 – w programie Composer Collider z zespołem MusikFabrik. Wydał 4 płyty monograficzne: Muzyka strun (Chopin University Press, 2022, płyta nagrodzona Fryderykiem w kategorii album roku: muzyka współczesna), General Theory of Relativity (KAIROS 2021, płyta nagrana przez Klangforum Wien), Trash Music (2018, Requiem Records) oraz Loopowizacje (2013, ForTune). Nagrał także 4 płyty improwizowane: Summa intuitiva (z The Intuition Orchestra, 2021) oraz Ave Virus, Visegrad Songs i #Witkacy (2021, 2015 i 2018, z zespołem Hashtag Ensemble).

Komponuje zarówno muzykę elektroakustyczną jak i bez użycia elektroniki, specjalizuje się w przetwarzaniu na żywo dźwięku instrumentów akustycznych i obiektów dźwiękowych. Jest twórcą obiektofonów (są to instrumenty powstałe z przedmiotów codziennego użytku, których dźwięk jest przetwarzany na żywo) oraz gestofonu – instrumentu elektronicznego, w którym wykonawca za pomocą gestów steruje parametrami dźwięku. Gra także na nietypowych instrumentach strunowych (cytry, valiha, bandura). Stworzył muzykę do kilkudziesięciu spektakli teatralnych i filmów, słuchowisk i gry komputerowej.

Wojciech Błażejczyk jest także aktywnym gitarzystą. Wykonuje muzykę nową na gitarze elektrycznej oraz jako wykonawca live electronics. Ma na koncie ponad 100 prawykonań. Koncertował m.in. na festiwalach Warszawska Jesień, Gaudeamus, Sacrum Profanum, Musica Polonica Nova, Musica Electronica Nova, AdLibitum, Audio Art, Ankunft: Neue Musik (Berlin), Olympus Jazz Festival, Visegard Portraits, Meridien (Bukareszt), Poznańska Wiosna, EXPERIMENTELLE MUSIK (Monachium), Afekt Festival (Tallin). Jest członkiem zespołu muzyki nowej Hashtag Ensemble. Wykonuje także muzykę improwizowaną (występował m.in. z Kawalerami Błotnymi, Electronishes Gluck, Adamem Pierończykiem, Agatą Zubel, Krzysztofem Knittlem, Joëlle Léandre). Współtworzy zespół Niemy Movie wykonujący muzykę na żywo do filmów niemych.

Jako reżyser dźwięku specjalizuje się w realizowaniu warstwy elektroakustycznej w kompozycjach własnych i innych kompozytorów (współpraca m.in. z Zygmuntem Krauzem), projekcji dźwięku na koncertach muzyki nowej oraz tworzeniu sound design'u do filmów. Prowadził warsztaty z muzyki elektroakustycznej na Międzynarodowym Kursie Kompozytorskim Synthesis w Radziejowicach. Prowadzi także warsztaty dla dzieci związane z muzyką elektroakustyczną i wykorzystaniem obiektów w muzyce.

Płyta monograficzna Wojciecha Błażejczyka Muzyka strun została nagrodzona Fryderykiem w kategorii album roku: muzyka współczesna (2022). Wraz z zespołem Hashtag Ensemble nagrodzony Koryfeuszem w 2024 roku. Jest laureatem szeregu nagród w konkursach kompozytorskich, m.in. nagrody Prix CIME 2019 za utwór #NetworkMusic, III nagrody w I Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim K. Pendereckiego Arboretum za utwór Introjekcja (2012), I nagrody w 52. Konkursie Młodych Kompozytorów im. Tadeusza Bairda za utwór Exhorta (2011). Jego utwór Warsaw Music znalazł się w finale konkursu Europejskiej Unii Radiowej EBU Palm Ars Acustica 2016. W 2020 wyróżniony odznaczeniem Zasłużony dla Kultury Polskiej, nadanym przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Od 2018 roku kierownik Chopin University Electronic Music Studio, organizator cyklów koncertowych #Elektrofonia oraz Nowa Muzyka – Nowe Technologie.