Welcome to the long-awaited buffet at the Bialystok Branch,
13 03 2025
More >
Department of Instrumental and Pedagogical, Music Education and Vocal Studies UMFC Branch in Bialystok was established in 1974 and is the only institution of this type in Poland on the eastern side of the Vistula river.
During more than four decades of its operation, the Faculty has successively enriched its educational offer and currently conducts first and second cycle studies in the following fields:
· Instrumental studies in the following specialties: instrumental pedagogy - playing the piano, organ, harpsichord, violin, viola, cello, double bass, flute, oboe, clarinet, bassoon, saxophone, horn, trumpet, trombone, tuba, accordion, guitar, percussion,
· Artistic education in the field of musical art in specialties: running music bands, school music, church music, eurhythmics,
· Vocals in specialties: solo singing (1st grade) and vocal pedagogy - solo singing (2nd grade).
In addition to the classes included in the study program, students can participate in the activities of numerous scientific and artistic clubs, including: Early Music, Film, Chamber, Organ, Sacred Music, as well as Pianists and Music Education.
The Faculty is actively involved in artistic activity, both by organizing weekly concerts entitled ‘Scena Mistrzów’ close cooperation with the Podlasie Opera and Philharmonic, as well as performances by groups: Student Symphony Orchestra, Brass Band, Sinfonia Academica Chamber Orchestra, Big Band and the Faculty Choir.
The teaching staff of the Faculty consists of recognized artists who give concerts on the most important national and foreign stages, whose recordings have been nominated and awarded the ‘Fryderyk’ Music Award many times.
Fields of study and specialisations
CONCERT SEASON 2024/2025
The 2024/2025 concert season invites you to the cyclical concerts and artistic events scheduled from October 2024 to May 2025, excluding holiday periods and the winter session and inter-semester break to the UMFC Bialystok Branch Concert Hall at 5 Kawaleryjska Street - free admission:
- a series of concerts "Stage of the Masters" (Tuesdays, 7:00 pm)
- a series of concerts "Wednesday Mornings Musical " (two Wednesdays a month, at 11:00 am)
- a series of concerts for children " Kiddies at the University of Music" (one Thursday a month, at 11:00 am)
- a series of "Concerts for the University of the Third Age" (selected Thursdays, at 11:00 am)
- a series of concerts "Scene of the Young" (selected Thursdays, at 19:00, Chamber Hall of the ZSM - former Podlasie Philharmonic, 2 Podleśna St., tickets available at the box office of the OiFP)
13 03 2025
More >
7 01 2025
More >
16 12 2024
More >
12 12 2024
More >
2 09 2024
More >
19 08 2024
More >
17 05 2024
More >
9 05 2024
More >
9 04 2024
More >
2 06 2023
More >
15 03 2023
More >
1 03 2023
More >
4 01 2023
More >
19 10 2022
More >
12 09 2022
More >
27 06 2022
More >
3 06 2022
More >
8 03 2022
More >
7 12 2021
More >
31 08 2021
More >
11 03 2021
More >
28 01 2021
More >
20 01 2021
More >
WYDAWNICTWA PŁYTOWE
9 lipca 2020
DUX 7647
Total time: [56:43]
Halina Krzyżanowska (1867-1937)
Chamber music
Sonata f-moll na fortepian i wiolonczelę op. 47/ Sonata in F minor for piano and cello, Op. 47
1. Allegro con fuoco [7:49]
2. Intermezzo. Andantino [4:28]
3. Finale. Allegro vivace [6:09]
Sonata e-moll na skrzypce i fortepian op. 28/Sonata in E minor for violin and piano, Op. 28
4. Allegro con fuoco [7:26]
5. Andante [4:25]
6. Allegro non troppo [6:03]
Kwartet smyczkowy A-dur op. 44/String Quartet in A major, Op. 44
7. Allegro commodo [7:19]
8. Andante [5:38]
9. Allegro vivace [7:06]
Wykonawcy:
Camerata Vistula
Andrzej Gębski /skrzypce/
Anna Wróbel /wiolonczela/
Grzegorz Skrobiński /fortepian/
Małgorzata Marczyk /fortepian/
9 lipca 2020
Pieśni na sopran, wiolonczelę i fortepian
Płyta zrealizowana w ramach Stypendium Artystycznego Prezydenta Miasta Białegostoku
Studio Rembrant Polskiego Radia Białystok, 2018
Wykonawcy:
Marta Wróblewska – sopran
Anna Wróbel – wiolonczela
Małgorzata Marczyk – fortepian
1. Józef Nowakowski (1800-1865)
– Ave Maria
– Boleść serca
– Łza tęsknoty
2. Ignacy Marceli Komorowski (1824-1857)
– Drzym sobie duszo
3. Stanisław Moniuszko (1819-1872)
– Le Rěve
4. Kazimierz Lubomirski (1813-1871)
– La Consolazione, romance op. 49
5. Ignacy Feliks Dobrzyński (1807-1867)
– La Partenza op. 29
6. Władysław Rzepko (1854-1932)
– Rok w pieśni (wybór):
• Wstęp – Żebyż to słonko
• Styczeń
• Luty
• Marzec
• Kwiecień
• Maj
• Czerwiec
2 kwietnia 2016
Józef Kotowicz – organy
Stefan Lindblad (ur.1958) „Espanordica” – Rhapsodia, Nocturno, Letanias
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) – VI Sonata d-moll op.65 – Chorał Andante sostenuto, Allegro molto, Fuga Sostenuto e legato, Finale Andante
Mieczysław Surzyński (1866-1924) – Capriccio op. 36
Jan Sebastian Bach (1685-1750) – Preludium i fuga e-moll BWV 548 – Preludium, Fuga
Franz Liszt (1811-1886) – Preludium i fuga nt. B-A-C-H
Parafia św. Kazimierza Królewicza
Józef Kotowicz
2 kwietnia 2016
Nagrania dokonano w maju 2015 roku
Nicolaus Bruhns (1665 – 1697) – Preludium e-moll (wielkie)
Dietrich Buxtehude (1637 – 1707) -Preludium i fuga fis-moll BuxWV 146
Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) – II Sonata c-moll BWV 526
J.S.Bach – opracowanie chorałowe „Allein Gott in der Höh’sei Ehr” BWV 664
J.S.Bach – opracowanie chorałowe „Vater unser im Himmelreih” BWV 682
2 kwietnia 2016
Stanisław Moryto – Cztery utwory w polskim stylu (Worl Premiere Recording)
I Moderato affettuoso, II Andante mesto, III Larghetto drammatico, IV Presto, veloce
Henryk Mikołaj Górecki – Trzy utwory w dawnym stylu
Romuald Twardowski – Tryptyk mariacki
I Stajenka betlejemska, II Taniec I, III Złożenie do grobu, IV Taniec II, V Zmartwychwstanie
Witold Lutosławski – Pięć melodii ludowych
I Ach, mój Jasieńko, II Hej, od Karakowa jadę, III Gaik, IV Gąsior, V Rektor
Wojciech Kilar – Orawa
Sinfonia Academica
Włodzimierz Promiński
Leszek Sokołowski
2012 DUX Recording Producers
2 kwietnia 2016
Władysław Żeleński
Sonata F-dur na fortepian i skrzypce/ in F major for piano and violin op. 30
1. Allegro ma non troppo
2. Allegretto
3. Molto sostenuto. Allegro
Zygmunt Noskowski
Sonata a-moll na skrzypce i fortepian/in A minor for violin and piano
4. Allegro con brio
5. Molto andante con variazioni
6. Prestissimo
Włodzimierz Promiński – skrzypce/violin
Katarzyna Makal-Żmuda – fortepian/piano
Żeleński, Noskowski – Sonaty skrzypcowe okładka płyty
MUZA Polskie Nagrania PNCD 1403 EAN: 5907783424038
2 kwietnia 2016
Lista utworów:
Inwencja C-dur – BWV 772, Inwencja C-dur – BWV 772A, Inwencja c-moll – BWV 773, Inwencja D-dur – BWV 774, Inwencja d-moll – BWV 775, Inwencja Es-dur – BWV 776, Inwencja E-dur B – WV 777, Inwencja e-moll B – WV 778, Inwencja F-dur B – WV 779, Inwencja f-moll – BWV 780, Inwencja G-dur – BWV 781, Inwencja g-moll – BWV 782, Inwencja A-dur – BWV 783, Inwencja a-moll – BWV 784, Inwencja B-dur – BWV 785, Inwencja h-moll – BWV 786, Sinfonia C-dur B – WV 787, Sinfonia c-moll – BWV 788, Sinfonia D-dur – BWV 789, Sinfonia d-moll – BWV 790, Sinfonia Es-dur – BWV 791, Sinfonia E-dur – BWV 792, Sinfonia e-moll – BWV 793, Sinfonia F-dur – BWV 794, Sinfonia f-moll – BWV 795, Sinfonia G-dur – BWV 796, Sinfonia g-moll – BWV 797, Sinfonia A-dur – BWV 798, Sinfonia a-moll – BWV 799, Sinfonia B-dur – BWV 800, Sinfonia h-moll – BWV 80
Producent: Polskie Radio S.A.
EAN: 5907812244118
2 kwietnia 2016
1. Giacomo Carissimi – Vanitas vanitatum
2. Marco Scacchi – Omnes gentes, plaudite manibus
3. Marco Scacchi – Beatus Laurentius
4. Marco Scacchi – Cantate Domino
5. Kaspar Förster Jr. – Congregantes Philistei (Dialogi Davidis cum Philisteo)
6. Kaspar Förster Jr. – O quam dulcis
7. Kaspar Förster Jr. – Jesu dulcis memoria
8. Kaspar Förster Jr. – Sonata La Sidon
9. Kaspar Förster Jr. – Quid faciam misera?
10. Kaspar Förster Jr. – Sonata in c
11. Kaspar Förster Jr. – Ah, peccatores graves
Wykonawcy:
Olga Pasiecznik – sopran, Marta Boberska – sopran, Kai Wessel – alt, Krzysztof Szmyt – tenor, Jacek Wisłocki – tenor, Dirk Snellings – bas, Agata Sapiecha – skrzypce, Maria Dudzik – skrzypce, Marcin Zalewski – viola da gamba basowa, Liliana Stawarz – pozytyw, Anna Śliwa – altówka, Marta Balicka – altówka, Wim Maeseele – teorba, Rafał Saweryniak – violone, Tomarz Dobrzański, Czesław Pałkowski, Marcin Skotnicki, Szymon Józefowski – flety proste.
Kierownictwo artystyczne – Agata Sapiecha.
Producent: Polskie Radio S.A.
2 kwietnia 2016
CD1: Suita A-dur, Suita F-dur, Suita d-moll, Suita e-moll.
CD2: Suita E-dur, Suita fis-moll, Suita g-moll, Suita f-moll.
Lilianna Stawarz – klawesyn
Dyrektor artstyczny – Stefan Sutkowski
Wydawca: Fundacja Pro Musica Camerata
2 kwietnia 2016
Tytus Wojnowicz – obój , obój d’amore
Jan Bokszczanin – organy.
Nagranie zostało dokonane w Kościele Podwyższenia Świętego w Sulechowie na wspaniałych organach firmy Gustav Heinze z Sorau (Żary), op. 100 z 1922 roku.
01. J.S. Bach – Sinfonia
02. A. Marcello – Adagio
03. J.S. Bach – Bist du bei mir *
04. G.F. Händel – Lascia ch’io pianga
05. L. Boëllmann – Prière a Notre Dame
06. M. Ravel – Pavane*
07. G. Fauré – Après un rêve*
08. S. Rachmaninow – Vocalise*
09. K. Szymanowski – Etiuda b-moll
10. E. Satie – Gymnopédie nr 1
11. H. Villa-Lobos – Bachianas Brasileiras nr 5
12. S. Barber – Adagio**
13. A. Piazzola – Tanti anni prima
14. M. Colombier – Emmanuel
15. J. Martinson – Aria on a Chaccone**
16. A. Piazzola – Oblivion
17. E. Morricone (1928) – Gabriel’s Oboe
TT: 69.07
Tytus Wojnowicz – obój [1,2,4,10,11,13,14,16,17], *oboe d’amore [3,6,7,8,]
Jan Bokszczanin – organy, **organy solo [5,9,12,15]
rok: 2011
wytwórnia: Pro Musicae Artis – PMA 002
2 kwietnia 2016
Wykonawcy i spis utworów
Wykonawcy: Jan Bokszczanin, Paweł Gusnar, Grażyna Auguścik,
Ryszard Borowski, Robert Majewski, Tomasz Szukalski
Jan Bokszczanin – organy (1-13)
Paweł Gusnar – saksofony: altowy i tenorowy (2, 4, 5, 6, 7, 8, 11)
Grażyna Auguścik – śpiew (1, 3, 9, 12)
Ryszard Borowski – flet (3, 9)
Robert Majewski – trąbka, flugelhorn (2, 6, 11)
Tomasz Szukalski – saksofon tenorowy (13)
Krzysztof Komeda, arr. Michał Lamża – Nim wstanie dzień 5’23”
Wojciech Majewski / Krzysztof Komeda – Zamyślenie / Niekochana 6’10”
Krzysztof Komeda, arr. Michał Lamża – Ja nie chcę spać 3’38”
Krzysztof Komeda, arr. Krzysztof Herdzin – Ballad for Bernt 6’16”
Miłosz Bembinow – KOMEDitAtion 8’14”
Krzysztof Komeda, arr. Ryszard Borowski – Kattorna 5’52”
Włodek Pawlik – Tribute to Komeda 3’51”
Dariusz Przybylski – Dreaming Tiffany Before The Breakfast 7’57”
Krzysztof Komeda, arr. Michał Lamża – Kołysanka Rosemary 5’34”
Adam Sławiński – Komeda 4’10”
Krzysztof Komeda, arr. Krzysztof Herdzin – Litania 7’38”
Krzysztof Komeda, arr. Ryszard Borowski – Nie jest źle 3’26”
Krzysztof Komeda, arr. Marcin Zieliński – Szara kolęda 4’41”
Nagrano w Kościele Ewangelicko – Reformowanym w Warszawie
(organy Schlag&Sohne) – maj/czerwiec 2010
Reżyser dźwięku – Ars Sonora (Jakub Garbacz)
Mastering – Maciej Stryjecki, Jakub Garbacz
Projekt graficzny – Vladimir Tsesler, prepress – Joanna Mościska
rok: 2010
wytwórnia: ARMS Records
2 kwietnia 2016
Jan Bokszczanin – organ
State Academic Symphony Orchestra of the Republic of Belarus
Alexander Anissimov – conductor
Alexander Novikov – timpani
* Francis Poulenc – Concerto in G minor, for Organ, Strings and Timpani
* Camille Saint-Saëns – Symphony No. 3, Op. 78 – Organ Symphony
Recorded live in the National Philharmonic Hall in Minsk, Belarus (Rieger-Kloss organ, opus 3295, 1962) on 22th of November 2009
Sound engineering: Antoni Grzymała, Viktor Kisten, Joanna Popowicz
Editing: Viktor Kisten
Mastering: Antoni Grzymała, Viktor Kisten
Design: Vladimir Tsesler
rok: 2010
wytwórnia: ARMS Records
2 kwietnia 2016
1. Dietrich Buxtehude – Preludium fis-moll
2. Johann Pachelbel – Aria Sebaldina
Johann Sebastian Bach / Antonio Vivaldi – Koncert organowy d-moll
3. Introduction et fugue
4. Largo e spiccato
5. Finale
6. Johannes Brahms – Preludium chorałowe nt. Herzlich tut mich verlangen, op. 122 nr 9
7. Johannes Brahms – Preludium chorałowe nt. Herzlich tut mich verlangen, op. 122 nr 10
8. Karol Szymanowski – Etiuda b-moll (trans. Alistair Wightman)
9. Samuel Barber – Adagio (trans. William Strickland)
Aleksander Tansman – Deux pieces hebraique
10. Invention
11. Berceuse juive
Mauricio Kagel – pięć utworów z cyklu Rrrrrr…
12. Raga
13. Ragtime-Waltz
14. Rondena
15. Rosalie
16. Rossignols enrhumes
rok: 2012
wytwórnia: MAGNUS
2 kwietnia 2016
1. S. Ziemianowski – Msza C-dur
2. S. Ziemianowski – Vesperae D-dur
3. S. Ziemianowski – Vesperae C-dur
wykonawcy:
Marta Wróblewska – sopran,
Małgorzata Trojanowska – sopran,
Krzysztof Szyfman – baryton,
Chór Kameralny Wyższej Szkoły Administracji Publicznej im. Stanisława Staszica w Białymstoku
Orkiestra Kameralna, Anna Olszewska – dyrygent
wydawca – MEGAVOX
nr katalogowy MX 070
rok wydania 2012
WYDAWNICTWA KSIĄŻKOWE
Publikacja pod redakcją naukową Anny Olszewskiej, Joanny Cieślik-Klauzy
Chopin University Press, Warszawa 2020
ISBN: 978-83-65990-38-9
Trzeci tom serii wydawniczej pt. Białostockie Studia Pedagogiczno-Muzyczne obejmuje piętnaście artykułów i jest skoncentrowany wokół szeroko rozumianej edukacji muzycznej dzieci, młodzieży szkolnej, studentów oraz osób dorosłych. Autorzy przedstawili diagnozę kondycji edukacji muzycznej w warunkach dynamicznie zmieniającej się rzeczywistości oraz wskazali drogi rozwoju kształcenia w kontekście świadomego i twórczego zgłębiania dóbr kultury. Przeprowadzili również próbę analizy jakości owego kształcenia z punktu widzenia: współczesnych badań, teoretyczno-badawczej refleksji pedagogicznej, popartej analizą tak realiów szkolnych, jak i pozaszkolnych, edukacji muzycznej jako przyszłości wychowania estetycznego dzieci i młodzieży, problemów kształcenia profesjonalnej kadry, preferencji i zainteresowań muzycznych dzieci, młodzieży i dorosłych.
15 grudnia 2020
Publikacja zbiorowa pod redakcją naukową Wioletty Miłkowskiej.
Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina, Warszawa 2019
ISBN 978-83-65990-18-8
Zawarte prace naukowe w II tomie Białostockich Studiów Pedagogiczno-Muzycznych są rezultatem poszukiwań i rozważań pedagogów różnych specjalności oraz efektem konferencji, sesji i spotkań, w które obfitowały ostatnie lata działalności naukowej Filii UMFC Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego, Edukacji Muzycznej i Wokalistyki. Wielokierunkowa struktura białostockiej Filii znajduje odzwierciedlenie w zakresie tematycznym poszczególnych tekstów, skoncentrowanych wokół szeroko pojętej edukacji artystycznej. Prezentowany tom obejmuje osiemnaście artykułów. Odnoszą się one do tematyki związanej z techniką gry na wybranych instrumentach oraz wykonawstwem muzyki dawnej. Znaczna ich część dotyczy chóralistyki-dziedziny muzyki przeżywającej obecnie swój renesans.
15 grudnia 2020
Praca zbiorowa pod redakcją naukową Wioletty Miłkowskiej.
Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina, Warszawa 2016
ISBN 978-83-61489-78-8
Praca jest pokłosiem Międzynarodowej Konferencji Naukowej „Nurt narodowy w twórczości kompozytorów polskich w czasach zaborów (1772-1918) w świetle 150.rocznicy Powstania Styczniowego”. Mimo wielkiego zaangażowania i początkowych sukcesów powstanie zakończyło się klęską, a serca Polaków pogrążyły się w żałobie. Od czasów pierwszego rozbioru Polski przez cały wiek XIX aż do roku 1918 dążenie do odzyskania niepodległości było priorytetem narodu. Walka o zachowanie polskości toczyła się nie tylko na polach bitew. Znalazła odbicie także w działalności politycznej, społecznej i kulturalnej. Artykuły naukowe zamieszczone w niniejszej publikacji świadczą o tym, jak wielką siłę w budowaniu tożsamości Polaków miała twórczość ówczesnych artystów.
14 października 2020
Fascynacje kulturą, muzyką, ludźmi oraz inspiracje przekazywane przez wielkich artystów to wartości zawarte w publikacji dedykowanej zarówno doświadczonym pedagogom, jak i adeptom sztuki muzycznej – nie tylko perkusyjnej.
Książka stanowi barwny opis koncertów, wykładów, warsztatów i spotkań, które składają się na historię Ogólnopolskich Warsztatów Perkusyjnych w Gdańsku.
Publikacja wzbogacona jest licznymi fotografiami, które oddają niepowtarzalną atmosferę i twórczy charakter międzypokoleniowych spotkań perkusyjnych, gromadzących dziesiątki światowej sławy artystów i setki uczestników seminariów z całej Polski.
Niezaprzeczalnym atutem wydania są biografie wielkich artystów goszczących w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. w Gdańsku oraz ich przesłania i rady, przygotowane na prośbę autora książki, dla wykonawców i miłośników sztuki pragnących spełnienia i sukcesu.
Wydanie pierwsze, wydane razem z OSM I i II st. im. F. Nowowiejskiego 2020, s.14
11 lutego 2020
Praca zbiorowa pod redakcją Joanny Cieślik-Klauzy, Magdaleny Gajl i Tomasza Baranowskiego
Format: B5
Ilość stron: 475
Białystok 2018 r. ISBN 978-83-7847-484-5
Publikacja powstała po III Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej Ko-respondencja. Na styku sztuk, która odbyła się na Wydziale Instrumentalno-Pedagogicznym w Białymstoku w 2018 roku. Zawiera interdyscyplinarne referaty dotyczące zagadnień muzycznych, filmowych, omówienia dzieł malarskich, sztuki intermediów i multimediów. Rozdziały publikacji: Ko-respondencja w twórczości kompozytorów XX wieku, Ko-respondencja idei i formy w kulturze, Ko-respondencja między dziełem a odbiorcą, Ko-respondencja sztuki i nauki, Ko-respondencja muzyki i sztuk wizualnych, Ko-respondencja muzyki i słowa.
3 kwietnia 2016
Twórczość Stanisława Moniuszki jako dziedzictwo kultury polskiej i europejskiej
Studia pod redakcją Tomasza Baranowskiego
W ostatnich latach daje się zauważyć znaczący wzrost zainteresowania muzyką Stanisława Moniuszki. Na mapie miprez kulturalnych Polski pojawiły się nowe, organizowane regularnie festiwale, poświęcone tówrczością kompozytora; niemal wszystkie polskie sceny muzyczne przypomniał wiele oper, często w bardzo współczesnych inscenizacjach. Owo nowe odczytanie dzieła twórcy Strasznego dworu, jakie obserwujemy w życiu muzycznym, przenika w sferę naukowej refleksji badaczy, przede wszystkim muzykologów i historyków kultury.
Niniejszy tom zawiera najnowsze prace o tematyce moniuszkowskiej, z których wyłania się nowy obraz tego wielkiego dziedzictwa, niekiedy podważający dotychczasowe stereotypy. Układ zamieszczonych w książce rozrpraw odpowiada systematyce gatunkowej twórczosci Moniuszki, uzpuełnionej problematyką jej recepcji. Autorzy skoncetrowali się głównie na aspektach analitycznych i historycznych poszczególnych dzieł lub dziedzin moniuszkowskiej spuścizny, a także na zagadnieniach dwudziestowiecznych jej loswó w Polsce i za granicą
2 kwietnia 2016
Pod redakcją Małgorzaty Waszak
Wydanie pierwsze
Seria: Białostockie Studia Pedagogiczno-Muzyczne
Format: B5
Ilość stron: 276
Warszawa 2010 r.
ISBN 978-83-61489-08-5
30 zł
Między zapisem dzieła muzycznego a jego dźwiękową konkretyzacją rozciąga się ogromna przestrzeń refleksji, działań, doświadczeń, badań muzyków, wykonawców i pedagogów.
Pierwszy tom „Białostockich Studiów Pedagogiczno-Muzycznych” zbliża Czytelnika do owej jeszcze w niedostatecznym stopniu zbadanej przestrzeni; zapoznaje z doświadczaniami wybitnych artystów i nauczycieli takich jak Wiktor Mierżanow czy Bronisława Kawalla; rzuca światło na niezwykle ważne problemy kształcenia muzyków.
3 kwietnia 2016
Wioletta Miłkowska
Wydanie pierwsze
Format: B5
Ilość stron: 270
2008 r.
ISBN 978-83-61489-16-0
40 zł
Książka przedstawia bogactwo mszy żałobnych polskich twórców. Autorka analizuje na tle powszechnej i polskiej spuścizny muzycznej trzy msze żałobne powstałe w różnych epokach i ukazuje kontinuum twórczości w tym gatunku. Są to: Missa Requiem Damiana Stachowicza, Msza żałobna g-moll Stanisława Moniuszki oraz Missa brevis pro Defunctis Stanisława Moryty. Autorka ukazuje jak na przestrzeni wieków ulegały przemianom nurty artystyczne, zmieniała się filozofia i sytuacja społeczno-polityczna, a modlitwa pozostawała ta sama – wyrażana tylko innym językiem muzycznym.
Dodatkiem do książki jest płyta z nagranymi mszami żałobnymi, które zostały zanalizowane i omówione w publikacji.
3 kwietnia 2016
Liliana Stawarz
Wydanie pierwsze
Format: B5
Ilość stron: 126
Warszawa 2007 r. ISBN 978-83-89444-70-7 nakład wyczerpany
Z recenzji wydawniczej Barbary Przybyszewskiej-Jarmińskiej:
„Tematem tej książki są Suity klawesynowe HWV 426-433 przedstawione na tle historycznym, w tym – z jednej strony – w kontekście repertuaru klawesynowego epoki, a z drugiej – doświadczeń Handla jako klawesynisty oraz związków jego twórczości klawesynowej z utworami należącymi to innych gatunków muzycznych. (…) Fakty i opinie (…) oraz podane w pracy informacje pochodzące z traktatów teoretyczno-muzycznych z XVI-XVIII wieku nie są jedynie popisem erudycyjnym. Zostały one wykorzystane jako podstawa, inspiracja lub wyjaśnienie rozwiązań, zaproponowanych w partiach poświęconych problemom wykonawczym. Praca Lilianny Stawarz to dokonanie ważne z punktu widzenia nauki”.
3 kwietnia 2016
Włodzimierz Promiński
Wydanie pierwsze
Format: B5
Ilość stron: 134
Warszawa 2007 r. ISBN 978-83-89444-72-1 nakład wyczerpany
Arcycenna, a zarazem mozolna praca praca Włodzimierza Promińskiego, wypełnia niedostatek informacji o polskich kwartetach smyczkowych. Wspaniała encyklopedia osiągnięć kompozytorów polskich w muzyce kwartetowej, na tle literatury światowej, od czasów klasyków wiedeńskich, przez dzieła Bartoka i Szostakowicza, po dzieła najnowsze. Wybrane przez autora kwartety smyczkowe Dobrzyńskiego, Moniuszki i Szymanowskiego stanowią doskonały przykład pięknych stron polskiej muzyki kameralnej. Długoletnie doświadczenie Prymariusza cenionego KWARTETU CAMERATA pozwala nam zgłębić tajniki mrówczej pracy w kwartecie smyczkowym. Przykłady nutowe, wypunktowane z precyzją szwajcarskiego zegarka i wnikliwe instrukcje wykonawcze, są doskonałym przekazem bogatej wiedzy i ogromnego doświadczenia Autora i z pewnością będą służyć młodym pokoleniom kameralistów. Stefan Kamasa
2 kwietnia 2016
Warszawa: Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina, cop. 2012.
Opis fiz. 147 s., il. (w tym kolor); 24 cm.
ISBN 978-83-67489-38-2
UKD 78.071.1(438)
Książka powstała jako efekt studiów nad interpretacją sonat skrzypcowych dwóch wybitnych kompozytorów polskich drugiej połowy XIX wieku – Władysława Żeleńskiego i Zygmunta Noskowskiego. Na podstawie dostępnych wydań utworów, skonfrontowanych z materiałami źródłowymi, autorka dokonuje analizy problemów pianistycznych oraz proponuje rozwiązania interpretacyjne wynikające z próby starannego odczytania zamysłów kompozytorskich. Dowodzi, że zawarte w sonatach bogactwo zagadnień wykonawczych w połączeniu ze zróżnicowaniem treści wyrazowych, czyni z nich utwory efektowne, a także niepospolite i ambitne.
7 lutego 2017
Praca zbiorowa pod redakcją prof. Karola Klauzy i Joanny Cieślik-Klauzy
Format: B5
Ilość stron: 416
Białystok 2017 r. ISBN 978-83-7847-415-9
Publikacja powstała po II Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej Ko-respondencja. Na styku sztuk, która odbyła się na Wydziale Instrumentalno-Pedagogicznym w Białymstoku w dniach 3-4 grudnia 2016 roku. Zawiera interdyscyplinarne referaty dotyczące zagadnień muzycznych, filmowych, omówienia dzieł malarskich, sztuki intermediów i multimediów. Rozdziały publikacji: Prolegomena, Ko-respondencja idei i formy, Ko-respondencja muzyki i sztuk wizualnych, Ko-respondencja muzyki i słowa, Perspektywy.
7 lutego 2017
Praca zbiorowa pod redakcją prof. Karola Klauzy i Joanny Cieślik-Klauzy
Format: B5
Ilość stron: 454
Białystok 2015 r. ISBN 978-83-7847-319-0
Publikacja powstała po I Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej Ko-respondencja. Na styku sztuk, która odbyła się na Wydziale Instrumentalno-Pedagogicznym w Białymstoku w listopadzie 2015 roku. Zawiera interdyscyplinarne referaty dotyczące zagadnień muzycznych, filmowych, omówienia dzieł malarskich, sztuki intermediów i multimediów. Rozdziały publikacji: Prolegomena korespondencji sztuk, Ko-respondencja idei i formy w kulturze, Ko-respondencja muzyki iu sztuk wizualnych, Ko-respondencja muzyki i poezji, Ko-respondencja wrażliwości, aktywności i techniki, Perspektywy korespondencji sztuk.
PUBLIKACJE
2 kwietnia 2016
Ligia Hnidec – Nauczanie muzyki w Białymstoku w okresie międzywojennym – rys historyczny.
Tomasz Baranowski – „Technische Studien” Ferenca Liszta
Jan Kadłubiski – Z zagadnień podstawowych w nauczaniu gry na fortepianie
2 kwietnia 2016
FA 10-2015 Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie
2 kwietnia 2016
2 kwietnia 2016
prof. Wiktor Karpowicz Mierżanow – Muzyka powinna rozmawiać (tłum. Bożena Maciejowska-Banaszkiewicz)
Jerzy Marchwiński – Kameralistyka fortepianowa. Geneza i perspektywy.
Beniamin Przeździęk – Aparat wykonawczy i technika wydawania dźwięków
Anna Kozera – Dziecięca literatura fortepianowa Janiny Garści – analiza wybranych utworów
Maria Twarowska – Wczesna edukacja muzyczna w realiach systemowych polskiego szkolnictwa muzycznego
Jarosław Mirkiewicz – Środowisko i motywacja, jako determinanty rozwoju muzycznego.
Leszek Kot – Bachowskie reminiscencje w utworach Fryderyka Chopina
Wojciech Dunaj – Louis Spohr i Johann Simon Hermstedt – owocna przyjaźń kompozytora i wykonawcy
Jan Gałecki – Jascha Horenstein – Abschied
Jan Kadłubiski – Kilka uwag o muzyce w kościołach polskich
2 kwietnia 2016
Tomasz Baranowski – Motywy mozartowskie w twórczości Adama Mickiewicza
Jan Kadłubiski – O niektórych właściwościach stylu fortepianowego Fryderyka Chopina
Leszek Kot – Richter zagadkowy
Bożena Maciejowska – Pianiści i pedagodzy (część II)
Stanisław Olędzki – Spotkanie z pedagogiką Krystiana Zimermana (dokończenie)
2 kwietnia 2016
Katarzyna Makal – Żmuda – Fryderyk Chopin – Cykl 24 Preludiów op. 28 Analiza i interpretacja
Jan Kadłubiski – Mazurki – dziennik intymny Chopina, inspiracja muzyką podhala – Szymanowskiego
Leszek Kot – Henryka Neuhausa pedagogika dialektyczna
Tomasz Baranowski – Z kart historii pianistyki polskiej – Stanisław Leopold Szpinalski
Bożena Maciejowska – Banaszkiewicz – Spotkanie z pianistyką Claudia Arraua
Bożena Maciejowska – Banaszkiewicz – Spotkanie z pedagogiką Profesora Andrzeja Jasińskiego
Stanisław Olędzki – Spotkanie z pedagogiką Krystiana Zimermana, cz. I
2 kwietnia 2016
Stanisław Olędzki – Fakturalne współczynniki w gatunkach i formach chopinowskich
Jan Kadłubiski – Heinricha Neuhausa „Rozmyślania, wspomnienia, dzienniki”(prezentacja książki)
Jan Marcin Gałecki – Henryk Palulis – w trosce o przyszłość pokolenia
Beniamin Przeździęk – Ogólna charakterystyka gry na instrumentach dętych
Ligia Hnidec – Aktywne słuchanie muzyki
2 kwietnia 2016
Stanisław Olędzki – Fakturalne współczynniki w gatunkach i formach chopinowskich
Jan Marcin Gałecki – Oskar Fried – sztuka relatywna
Beniamin Przeździęk – O rozwoju pięknego dźwięku na instrumentach dętych
Leszek Sokołowski – Szkoły na kontrabas a aparat gry
2 kwietnia 2016
Stanisław Olędzki – Do zagadnienia rozumienia muzyki
Piotr Zawistowski – Rozważania na temat retoryki w muzyce baroku
Jan Andrzej Boruszewski – Wibracja w grze na skrzypcach
Jan Kadłubiski – O stosowaniu pedału w grze na fortepianie
Leszek Sokołowski – Dwa wieki dydaktyki kontrabasowej
Elżbieta Błaszczuk – Fortepian obowiązkowy w opiniach studentów Białostockiej Filii AMFC
PEDAGOGICAL PRACTICES
Instrumentalistyka
Regulamin praktyk - Instrumentalistyka
Program praktyk - Instrumentalistyka
Instrumentalistyka - ramowe plany godzinowe
Dziennik praktyk - Instrumentalistyka
Dzienniczki należy drukować dwustronnie w orientacji poziomej.
Wokalistyka
Regulamin praktyk - Wokalistyka
Program praktyk - Wokalistyka
Wokalistyka - ramowe plany godzinowe
Dziennik praktyk - Wokalistyka
Dzienniczki należy drukować dwustronnie w orientacji poziomej.
Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej
Regulamin praktyk - Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej
Program praktyk - Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej
Dziennik praktyk - Edukacja artystyczna studia I st.
Dziennik praktyk - Edukacja artystyczna studia II st.
Dzienniczki należy drukować dwustronnie w orientacji poziomej.