Wydział Tańca

Kierunek: Taniec
Specjalność: pedagogika baletowa
studia licencjacie, stacjonarne, I stopnia

Studia kierowane są do absolwentów ogólnokształcących szkół baletowych oraz szkół sztuki tańca. Absolwent specjalności pedagogika baletowa, po osiągnięciu zakładanych efektów kształcenia, uzyskuje tytuł zawodowy licencjata. Absolwent posiada przygotowanie pedagogiczne (Dz.U.2023.2238), ma kompetencje do nauczania tańca w technikach, formach i stylach przewidzianych programem szkoły baletowej. Predestynowany jest także do prowadzenia zajęć teoretycznych związanych ze sztuką tańca. Ma kwalifikacje merytoryczne i dydaktyczne w zakresie tańca niezbędne do pracy w różnego rodzaju instytucjach kultury. Zajęcia odbywają się w trybie zjazdów i trybie online (niedziele, poniedziałki), a także podczas sesji zimowej (styczeń/luty) i sesji letniej (czerwiec/lipiec).
 
Sprawdziany
10.06.2024 r., g. 10.00
SALA RYTMIKI I TAŃCA UMFC

• sprawdzian umiejętności praktycznych z zakresu tańca klasycznego
• sprawdzian umiejętności praktycznych z zakresu tańca współczesnego
• sprawdzian umiejętności praktycznych z zakresu tańca ludowego
• sprawdzian umiejętności praktycznych z zakresu tańca charakterystycznego
• sprawdzian z historii tańca oraz wiedzy o tańcu

Zakres materiału

• Repertuar baletowy, elementy składowe lekcji, np. „małego adagio” lub „dużego allegro”, pozy, rodzajów pirouettes, port de bras, pas de bourrée, etc.
• Podstawowe zagadnienia techniki Marty Graham.
• Kroki i figury, cechy charakterystyczne polskich tańców narodowych i regionalnych.
• Kroki i figury, cechy charakterystyczne tańców rosyjskich, węgierskich, hiszpańskich. Przyporządkowanie formy tanecznej konkretnemu narodowi.
• Wiedza na temat technik, stylów i formy tańca.

Literatura

1. A.J. Waganowa: Zasady tańca klasycznego. Kraków 1952.
2. I. Turska: Krótki zarys historii tańca i baletu. Warszawa 1983.
3. G. Dąbrowska: Tańcujże dobrze. Warszawa 1991.
4. G. Dąbrowska: Taniec w polskiej tradycji. Warszawa 2005/2006.
5. R. Lange: O istocie tańca i jego przejawach w kulturze: perspektywa antropologiczna. Poznań 2009.

Dokumenty dodatkowe
– niewymagane
 

Kierunek: Taniec
Specjalność: Taniec współczesny
studia licencjackie, stacjonarne, 3-letnie

Studia kierowane są do  uzdolnionych tancerzy, którzy chcą rozpocząć edukację w zakresie szeroko pojętego tańca współczesnego, a swoją przyszłość zawodową pragną połączyć z profesjonalną pracą tancerza scenicznego. Program studiów zakłada edukację w zakresie technik, stylów i form tańca współczesnego takich jak modern i contemporary, taniec jazzowy, taniec klasyczny, taniec nowoczesny, improwizacja i kontakt-improwizacja. Studia kierowane są do tancerzy, którzy ukończyli szkoły tańca i baletu, kursy kwalifikacyjne, szkolenia i warsztaty.  

Przedmioty główne i kierunkowe prowadzą:
dr hab. Aleksandra Dziurosz, prof. UMFC 
dr hab. Andrzej Morawiec
dr Aleksandra Bilińska-Słomkowska                                                                                               
dr Joanna Sibilska
dr Katarzyna Sempolska
dr Paulina Wycichowska
mgr Izadora Weiss

Sprawdziany

ETAP I

ONLINE

1. sprawdzian umiejętności w zakresie tańca – kompozycja solowa, we własnym wykonaniu, plik audio-wideo (ok. 3 minuty)

Nagranie należy przesłać za pośrednictwem ONEDRIVE do dnia 04.06.2024.

ETAP II

17.06.2024, g. 10.00

SALA RYTMIKI I TAŃCA UMFC

1. sprawdzian umiejętności w zakresie technik tańca współczesnego, improwizacji ruchowej wg struktury wylosowanej tematycznie oraz z historii tańca

Zakres materiału

Umiejętności taneczne oraz improwizacyjne.

Literatura

1. I. Turska: Krótki zarys historii tańca i baletu. Warszawa 1983.
2. B. Sier-Janik: Post Modern Dance. Warszawa 1995.
3. R. Lange: O istocie tańca i jego przejawach w kulturze: perspektywa antropologiczna. Poznań 2009.
4. A. Rembowska: Teatr Tańca Piny Bausch. Sny i rzeczywistość. Warszawa 2009.
5. W. Klimczak: Wizjonerzy ciała. Panorama współczesnego teatru tańca. Kraków 2010.
6. Taniec współczesny w Polsce w drugiej połowie XX wieku. Redakcja: A. Banach, J. Grzybowski, S. Nieśpiałowska-Owczarek. Łódź 2017.

Dokumenty dodatkowe

Portfolio w formacie (jeden plik pdf), oznaczone imieniem i nazwiskiem. Portfolio powinno zawierać informacje na temat edukacji artystycznej – zaświadczenia ukończenia kursów, warsztatów lub studiów tanecznych, certyfikaty związane z tańcem, nagrody i dyplomy konkursowe.

Portfolio należy przesłać za pośrednictwem ONEDRIVE do dnia 04.06.2024.
 

Kierunek: Taniec
Specjalność: Pedagogika baletowa

studia magisterskie, stacjonarne, 2-letnie

Studia kierowane są do absolwentów ogólnokształcących szkół baletowych oraz szkół sztuki tańca. Absolwent specjalności pedagogika baletowa po osiągnięciu zakładanych efektów kształcenia, uzyskuje tytuł zawodowy magistra. Uprawniony jest do podjęcia pracy artystycznej, dydaktycznej i twórczej w szkołach baletowych. Przygotowany jest do nauczania tańca w technikach, formach i stylach przewidzianych programem szkoły baletowej. Predestynowany jest także do prowadzenia zajęć teoretycznych związanych ze sztuką tańca. Ma kwalifikacje merytoryczne i dydaktyczne potrzebne do pracy w różnego rodzaju instytucjach kultury, szkołach, zespołach, klubach, etc. Kandydaci, którzy nie ukończyli studiów pierwszego stopnia na Wydziale Tańca, na specjalności pedagogika baletowa, mają możliwość zdobycia przygotowania pedagogicznego (Dz.U.2023.2238).
Zajęcia odbywają się w trybie zjazdów i trybie online (niedziele, poniedziałki), a także podczas sesji zimowej (styczeń/luty) i sesji letniej (czerwiec/lipiec).

Sprawdziany

8.07.2024 r., g. 10.00

SALA RYTMIKI I TAŃCA UMFC

• sprawdzian z zakresu tańca klasycznego
• sprawdzian z zakresu tańca ludowego
• sprawdzian z zakresu tańca charakterystycznego
• sprawdzian z zakresu tańca współczesnego

Zakres materiału

• Umiejętności praktyczne (pokaz), wiedza teoretyczna (zasady wykonania) i metodyczna (dydaktyka przedmiotowa). Stosowanie pojęć w praktyce, przygotowanie ćwiczeń wspomagających prawidłowe wykonanie kroków i figur, samodzielne komponowanie ćwiczeń i etiud tanecznych. Poziom klas I-VI ogólnokształcących szkół baletowych.
• Taniec klasyczny
• Taniec ludowy – polskie tańce narodowe oraz regionalne (śląskie, kurpiowskie, wielkopolskie, kaszubskie i rzeszowskie)
• Taniec charakterystyczny – tańce rosyjskie, węgierskie i hiszpańskie
• Taniec współczesny

Literatura

1. J. Waganowa: Zasady tańca klasycznego. Kraków 1952.
2. I. Turska: Krótki zarys historii tańca i baletu. Warszawa 1983.
3. J. Rey: Taniec jego rozwój i formy. Warszawa 1985.
4. G. Dąbrowska: Tańcujże dobrze. Warszawa 1991.
5. I. Turska: Spotkanie ze sztuką tańca. Kraków 2000.
6. G. Dąbrowska: Taniec w polskiej tradycji. Warszawa 2005/2006.
7. B. Sier-Janik: Post Modern Dance. Warszawa 1995.
8. R. Lange: O istocie tańca i jego przejawach w kulturze: perspektywa antropologiczna. Poznań 2009.
9. Z. Rudnicka: Tancerz, szkoła, scena. Warszawa 2012.
10. T. Nowak: Taniec narodowy w polskim kanonie kultury. Źródła, geneza, przemiany. Warszawa 2016.
11. Tańce polskie. Polonez, krakowiak. Redakcja: K. Carlos-Machej. Warszawa 2016.
12. Tańce polskie. Kujawiak, oberek. Redakcja: K. Carlos-Machej. Warszawa 2020.

Dokumenty dodatkowe – niewymagane

Kierunek: Taniec
Specjalność: Choreografia 
studia magisterskie, niestacjonarne, 2-letnie

Absolwent specjalności choreografia po osiągnięciu zakładanych efektów kształcenia, uzyskuje tytuł zawodowy magistra. Studenci w ramach studiów drugiego stopnia nabywają umiejętności praktyczne w zakresie sztuki tańca, z nastawieniem na wiedzę o komponowaniu dzieł choreograficznych. Absolwent specjalności choreografia przygotowany jest do samodzielnej pracy twórczej. Zajęcia odbywają się w trybie zjazdów i trybie online (niedziele, poniedziałki), a także podczas sesji zimowej (styczeń/luty) i sesji letniej (czerwiec/lipiec).

Sprawdziany

8.07.2024 r., g. 12.00
SALA RYTMIKI I TAŃCA UMFC

• sprawdzian umiejętności tanecznych z zakresu lekcji tańca klasycznego i tańca współczesnego
• sprawdzian – pokaz przygotowanej wcześniej, około 3-minutowej, kompozycji ruchowej do muzyki w dowolnym stylu, technice tańca, we własnym wykonaniu
• sprawdzian – improwizacja ruchowa inspirowana utworem muzycznym albo tematem, losowo wybranym przez kandydata
• sprawdzian z zakresu teorii, historii i wiedzy o tańcu

Zakres materiału

• Techniki taneczne.
• Kompozycja tańca.
• Teoria,  historia tańca i baletu, wiedza o tańcu.
• Reprezentatywne dzieła choreograficzne i ich twórcy (XIX- XXI wiek).
• Improwizacja ruchowa według losowo wybranego tematu: postać, emocja, bądź zadanie z treścią.

Literatura

1. J. Pudełek: Warszawski balet romantyczny. Kraków 1968.
2. J. Pudełek: Warszawski balet w latach 1867-1915. Kraków 1981
3. I. Turska, Krótki zarys historii tańca i baletu. Warszawa 1983.
4. I. Turska: Almanach baletu polskiego 1945-1974. Kraków 1983
5. J. Rey: Taniec jego rozwój i formy. Warszawa 1985.
6. B. Sier-Janik: Post Modern Dance. Warszawa 1995.
7. I. Turska: Spotkanie ze sztuką tańca. Kraków 2000.
8. J. Jarzynówna-Sobczak, B. Kanold: Rozmowy o tańcu. Gdańsk 2003.
9. I. Turska: Przetańczone życie. Rzecz o Leonie Wójcikowskim. Kraków 2006.
10. R. Lange: O istocie tańca i jego przejawach w kulturze: perspektywa antropologiczna. Poznań 2009.
11. A. Rembowska: Teatr Tańca Piny Bausch. Sny i rzeczywistość. Warszawa 2009.
12. W. Klimczak: Wizjonerzy ciała. Panorama współczesnego teatru tańca Kraków 2010.
13. W. Niżyński: Dziennik. Warszawa 2011.
14. Z. Rudnicka: Tancerz, szkoła, scena. Warszawa 2012.
15. Tańcząc piórem. Nauka w służbie Terpsychory. Redakcja H. Raszewska. Warszawa 2014.
16. J. Marczyński: Dziesięciu tańczących facetów. Warszawa 2014.
17. R. Buckle: Diagilew. Kraków 2014.
18. St. Drajewski: Conrad Drzewiecki. Reformator polskiego baletu. Poznań 2014.
19. Taniec współczesny w Polsce w drugiej połowie XX wieku. Redakcja: A. Banach, J. Grzybowski, S. Nieśpiałowska-Owczarek. Łódź 2017.
20. J. Ignaczak: Istnienie grać. Portret Ewy Wycichowskiej. Poznań 2018.

Dokumenty dodatkowe

Jeśli kandydat nie ukończył studiów I stopnia na Wydziale Tańca, zobowiązany jest do udokumentowania praktyki tanecznej.
Portfolio, w formacie pdf (jeden plik), oznaczone imieniem i nazwiskiem, powinno zawierać informacje na temat edukacji artystycznej – zaświadczenia ukończenia kursów, warsztatów lub studiów tanecznych, certyfikaty związane z tańcem, nagrody i dyplomy konkursowe.
Portfolio należy przesłać za pośrednictwem ONEDRIVE do dnia 24.06.2024 r.
Kandydat, w dniu egzaminu, zobowiązany jest dostarczyć przewodniczącemu Komisji nośnik z plikiem audio (CD, USB).
 

Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie od 1972 roku kształci się zawodowych tancerzy w ramach specjalności pedagogicznej. Początkowo były to Zaoczne Wyższe Studia Nauczycieli Tańca powołane dzięki przychylności Rektora prof. T. Maklakiewicza oraz dziekana Wydziału Wychowania Muzycznego prof. A. Szalińskiego. Projekt program studiów został opracowany w Centralnym Ośrodku Pedagogicznym Szkolnictwa Artystycznego przez Teresę Czajkowską, wizytatora szkolnictwa baletowego, Kazimierza Milattiego, dyrektora COPSA oraz Barbary Kasprowicz, dyrektorkę artystyczną Państwowej Szkoły Baletowej w Warszawie. Podstawy programowe tworzyli m. in. prof. Zbigniew Korycki, prof. dr hab. Janina Pudełek, Irena Turska, mgr Danuta Piasecka, mgr Jarosław Piasecki, dr Krystyna Świderska, prof. dr. hab. Gerwazy Świderski. Specjalnością, do 1994 roku kierował prof. Zbigniew Korycki, w latach 1994-2010 st. wykł. mgr Małgorzata Kucharska-Nowak, następnie  dr hab. Aleksandra Dziurosz, prof. UMFC, a od 2013 roku dr hab. Klaudia Carlos-Machej, prof. UMFC, która od 2019 roku pełni funkcję dziekana Wydziału Tańca. Kierownikiem Katedry Tańca, wcześniej Zakładu Tańca, w latach 2010-2020, była prof. dr hab. Ewa Wycichowska. Od roku akademickiego 2020-2021 funkcję tę sprawuje dr hab. Beata Książkiewicz, prof. UMFC.                 
Od momentu powstania specjalności można zauważyć jej dynamiczny rozwój. W 2001 roku powołano Podyplomowe Studia Teorii Tańca, w 2004 r. utworzono kierunek Taniec, w 2011 r. nową specjalność – Choreografia i Teoria Tańca. Ewolucja kierunku przebiegała za sprawą licznych konferencji naukowo-artystycznych organizowanych w UMFC, a także dzięki wizytom wykładowców w ośrodkach akademickich za granicą (Czechy, Peru, RFN, Rosja, Szwajcaria, USA).
Działalność artystyczna Wydziału Tańca koncentruje się na cyklicznych koncertach z udziałem studentów: Koncert specjalności pedagogika baletowa (Międzynarodowy Dzień Tańca, od 1996), Sztuka i Edukacja (2014-2019), Interaktywnie (od 2015).  Bardzo ważnym aspektem życia akademickiego są doroczne koncerty dyplomowe, które odbywają się   w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej.
Popularyzacja sztuki tańca jest ważnym elementem działalności Wydziału Tańca. Służą temu Spotkania ze sztuką tańca. Gości byli: Bożena Kociołkowska, Przemysław Śliwa, Piotr Nardelli. W 2017 roku, z okazji Jubileuszu 45-lecia specjalności pedagogika baletowa, po raz pierwszy UMFC był współorganizatorem XIII Międzynarodowego Festiwalu Młodych Tancerzy Polska 2018/ XIII International Young Dancers' Festival Poland 2018 z udziałem młodych adeptów sztuki tańca z Danii, Francji, Hong Kongu, Indonezji, Luksemburga, Meksyku, Niemiec, Panamy, Peru, Singapuru, Stanów Zjednoczonych oraz Polski. Międzynarodowa Gala Baletu, w której udział wzięli artyści Polskiego Baletu Narodowego, P.Z.L.PiT „Mazowsze” odbyła się w TW-ON. W spektaklu Jedna Ziemia/One Planet wystąpili reprezentanci wszystkich krajów.
W 2019 roku w Ogólnopolskim Konkursie Perły Tańca, zorganizowanym przez Instytut Muzyki i Tańca oraz Fundację Sztuki Tańca, uhonorowano wykładowcę Podyplomowych Studiów Teorii Tańca oraz Choreografii i Teorii Tańca – mgr Jagodę Ignaczak, która otrzymała Nagrodę im. Janiny Jarzynówny-Sobczak przyznawaną wybitnym pedagogom, dziennikarzom, teoretykom i promotorom sztuki tańca. Paulina Bidzińska, studentka II roku studiów I stopnia na specjalności pedagogika baletowa, tancerka Polskiego Baletu Narodowego (obecnie Staad Ballet Berlin), otrzymała Nagrodę im. Olgi Sawickiej skierowaną do  utalentowanej młodzieży w wieku 16-20 lat. Alicji Bajorek, studentce I roku studiów II stopnia na specjalności pedagogika baletowa, solistce baletu Teatru Wielkiego   w Łodzi, przyznano Nagrodą im. Conrada Drzewieckiego – za najlepszy debiut taneczny na scenach zawodowych teatrów operowo-baletowych i samodzielnych zespołów artystycznych.
 

Wydział Tańca uczestniczy w programie POWER RICH THE STARS, który stwarza warunki do bezpośredniego kontaktu studenta z wybitnymi, w swoich dziedzinach, specjalistami (tancerzami, choreografami, pedagogami) z Polski i zagranicy. Master Class mają na celu poszerzenie wiedzy i umiejętności praktycznych w zakresie technik, stylów i form ruchu, zachowanie tradycji wykonawczej, jak również rozwój różnych form wyrazu artystycznego.  W tym obszarze jest to kontynuacja wykładów realizowanych w poprzednich latach we współpracy z Centrum Edukacji Artystycznej, w ramach których obecni byli utytułowaniu polscy i zagraniczni artyści, wybitni pedagodzy i choreografowie: prof. Elena Zabalkanskaya, profesor Akademii Baletu Rosyjskiego im. A. J. Waganowej, solistka Teatru im. Kirowa w Leningradzie (Teatru Maryjskiego w Sankt Petersburgu), Janusz Subicz, wieloletni tancerz Pina Bausch Tanztheater Wuppertal, prof. Thomas Lund, solista Baletu Królewskiego i profesor Królewskiej Akademii Tańca w Kopenhadze. prof. Ludmiła Sierieżnikowa, solistka baletu Teatru Maryjskiego i zespołu L. Jakobsona, profesor tańca klasycznego i literatury Akademii Kultury w Sankt Petersburgu, prof. Anatolij Borzow -  choreograf i pedagog Zespołu Mojsiejewa, wieloletni kierownik Katedry Tańca Narodowego GITIS w Moskwie, były dziekan Wydziału Tańca Uniwersytetu Natalii Niestierowoj w Moskwie, Zsolt Juhasz - solista i choreograf Państwowego Zespołu Pieśni i Tańca z Budapesztu, pedagog tańca węgierskiego w Państwowym Instytucie Tańca w Budapeszcie, Anna Grabka - solistka Teatru Wielkiego w Warszawie, Hamburg Ballett John Neumeier, Jan Karpiel Bułecka - specjalista z obszaru kultury muzycznej i tanecznej Podhala. W ramach RICH THE STARS w ostatnich latach gościliśmy: Lilianę Kowalską - wybitnego dydaktyka tańca klasycznego, eksperta CEA, wieloletniego dyrektora artystycznego szkół baletowych w Łodzi i Poznaniu, Annę Nowak - byłą tancerkę w McGregor Dance Company w Londynie, choreografkę i pedagoga oraz Piotra Nardellego - pedagoga tańca klasycznego i baletmistrza, byłego tancerza Teatru Wielkiego w Warszawie, Ballet National de Marseille pod dyrekcją Rolanda Petit, tancerza w Balecie XX Wieku Maurice'a Béjarta w Brukseli, asystenta Maurice'a Béjarta.

Sukcesy studentów Wydziału Tańca

Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego:
2022-2023 - Wioleta Fiuk
2020-2021 - Adrian Radwański, Bartosz Woszczyński
2019-2020 - Gento Yoshimoto

Osiągnięcia konkursowe:
* Julia Buczyńska i Mateusz Pindelski, wyróżnienie w Konkursie choreograficznym na utwór do muzyki polskiego kompozytora, ZAiKS (2022),
* Krzysztof Jaros, Mam talent! Zwycięzca telewizyjnego programu TVN (2021),
* Maria Salwińska – półfinalistka międzynarodowego konkursu taneczno-choreograficznego Brussels Dance Contest 2022 w Brukseli, laureatka w IV Ogólnopolskim Konkursie Młodych Choreografów (2. i 3. miejsce),
* Alicja Bajorek, Perły tańca, Nagroda im. Conrada Drzewieckiego – przyznawana za najlepszy debiut taneczny na scenach zawodowych teatrów operowo-baletowych i samodzielnych zespołów artystycznych 2019,
* Paulina Bidzińska, Perły tańca, Nagroda im. Olgi Sawickiej – przyznawana utalentowanej młodzieży w wieku 16-20 lat. 2019, zwyciężczyni Eurowizji Dla Młodych Tancerzy (2017) Perły Tańca to ogólnopolski konkurs, zorganizowany przez Instytutu Muzyki i Tańca oraz Fundację Sztuki Tańca w partnerstwie z Teatrem Wielkim-Operą Narodową i Centrum Edukacji Artystycznej. To pierwsza tego typu inicjatywa, honorująca artystów sztuki tańca.